В траве, меж диких бальзаминов,
Ромашек и лесных купав,
Лежим мы, руки запрокинув
И к небу головы задрав.
Трава на просеке сосновой
Непроходима и густа.
Мы переглянемся и снова
Меняем позы и места.
И вот, бессмертные на время,
Мы к лику сосен причтены
И от болезней, эпидемий
И смерти освобождены.
С намеренным однообразьем,
Как мазь, густая синева
Ложится зайчиками наземь
И пачкает нам рукава.
Мы делим отдых краснолесья,
Под копошенье мураша
Сосновою снотворной смесью
Лимона с ладаном дыша.
И так неистовы на синем
Разбеги огненных стволов,
И мы так долго рук не вынем
Из-под заломленных голов,
И столько широты во взоре,
И так покорны все извне,
Что где-то за стволами море
Мерещится все время мне.
Там волны выше этих веток
И, сваливаясь с валуна,
Обрушивают град креветок
Со взбаламученного дна.
А вечерами за буксиром
На пробках тянется заря
И отливает рыбьим жиром
И мглистой дымкой янтаря.
Смеркается, и постепенно
Луна хоронит все следы
Под белой магией пены
И черной магией воды.
А волны все шумней и выше,
И публика на поплавке
Толпится у столба с афишей,
Неразличимой вдалеке.
Анализ стихотворения «Сосны» Пастернака
Борис Пастернак уже признавался своим читателям в любви к природе и одиноким прогулкам по тихим лесам и паркам. Помимо «Сосен», этому посвящены и другие произведения поэта: «Охранная грамота», «Урал впервые». Автор всегда очень трепетно относился к деревьям, разговаривал с ними, чувствовал, что они отвечают ему.
В стихотворении «Сосны» в тесном переплетении находятся мысли главного героя и красота окружающего леса. Стих был написан в 1941 году, это были страшные времена немецко-фашистского захвата, вокруг царило насилие, боль и ужасы войны. Умиротворенная красота природы противопоставляется всему, что творилось в реальности. Именно в лесу, герои укрылись от проблем и нашли исцеление души в «траве, меж диких бальзаминов, ромашек и лесных купав». Они верят, что также бессмертны, как величавые сосны, окружающие их. Даже размеренность слога настраивает читателя на волну умиротворения и спокойствия. Так автор позволяет отвлечься от проблем и забыться хоть на мгновение.
Вдохновение пришло к Борису в его любимом Переделкино. До этого был длительный период без стихов, поэт занимался исключительно переводами. Красота местной природы помогла преодолеть творческий кризис и вновь взяться за перо.
В «Соснах» раскрыта тема не только прекрасного леса, но и не менее завораживающего моря. Появляется красочное описание. как волна поднимается с самого дна и накрывает величественные деревья, засыпает их бесчисленным множеством ракушек. Это еще один прием, способствующий уходу от негативных мыслей. Завершается произведение описанием вечерней красоты природы. Подобно морю, тьма накрывает все вокруг, скрывая под своим пологом. Наступает чарующее время суток, которое скрадывает все следы. Теперь уже и не понять было ли все происходящее с героями на самом деле, или им это почудилось.
Борис Пастернак был очень дружен с Мариной Цветаевой. По ее воспоминаниям, ему гораздо лучше удавались сцены природы, нежели остальные сюжеты. Она даже сравнивала его с деревом, ведь о чем бы не была его мысль, она все равно возвращалась в свое лоно – к природе. Поэт очень трепетно одушевляет природу, передавая ее элементам частичку своей души и сознания. По его мнению, деревья – это святые, спасающие человечество от болезней, невзгод и смерти. Это связь лишь усиливается по мере развития творчества Пастернака.
«Сосны» – произведение гениальное и, в тоже время, простое. Все используемые фразы и слова максимально просты и не вычурны. Их так мастерски использует автор, что они передают все изящество и тонкую красоту окружающего мира. Получается произведение на все времена, вечное.
Лекция: Б.Л. Пастернак. Стихотворения: «Снег идет», «Про эти стихи», «Любить иных – тяжелый крест…», «Сосны», «Иней», «Июль»
«Снег идет» (1957)
Стихотворение написано в сложный для Пастернака момент: после опубликование на Западе романа «Доктор Живаго» на поэта чрезвычайно усилилось давление власть имущих.
Тема заключена в названии – снегопад.
Жанр – пейзажно-философская лирика; философские рассуждения о быстротечности пребывания человека на земле.
Снегопад в воображении поэта ассоциируется с волшебным полетом, кружащим людей, перекрестки, лестницы – весь мир вокруг. Однако каждая падающая снежинка создает в душе лирического героя и поэта смятение- уходит время и настоящее мгновение моментально становится прошлым, уходит в историю. Именно снегопад заставляет героя ощутить Время. Непрерывное движение снега символизирует непрерывность бега времени.
Стихотворение состоит из 8 строф, в каждой – разное количество строк:
1-5 строфы – четверостишия;
6, 8 строфы – удлинение на одну строку;
7 строфа – сокращена до 3 строк.
Стихотворный размер: 4стопный хорей, охватная и перекрестная (2 строфа) рифмовки.
Средства художественной выразительности: метафоры, сравнения, эпитеты, анафора, рефрен, риторические вопросы, антитеза.
Поэт призывает ценить время - ценить каждую минуту, секунду жизни как великий дар природы.
«Про эти стихи» (1917)
Тема: творчество. Герой произведения описывает свою жизнь, главное отличие которой от жизни остальных людей заключается в том, что он умеет складывать слова в рифмы – создавать стихотворения. Он описывает свое состояние, возникающее в творческом процессе.
Пастернак подробно раскрывает этапы рождения стихотворного текста. Лирический герой ощущает свое незримое единение с товарищами по творческому цеху из разных стран и эпох – в тексте упоминаются Лермонтов, Эдгар По, Байрон.
Стихотворный размер: 4стопный ямб, стопа двухсложная, с ударением на 2 слог; рифмовка перекрестная, рифма мужская.
К средствам художественной выразительности относятся метафоры, сравнения. В тексте много разговорных слов, просторечных выражений.
«Любить иных – тяжелый крест…» (1931)
Первые строки стихотворения давно обрели статус афоризмов, имеют несколько интонационных особенностей.
Произведение имеет сюжет, отразивший конкретную жизненную ситуацию: Пастернак в первой строчке обозначил свои отношения с первой женой, Евгенией Лурье. Дама имела творческую специальность (занималась художественным творчеством), поэтому совершенно не заботилась о быте семьи. Любовь постепенно ушла, поэт серьезно увлекся женой своего друга, выдающегося пианиста Генриха Нейгауза, Зинаидой. Именно она восхитила Пастернака отсутствием «извилин», однако под фразой об их отсутствии следует понимать приземленность новой музы, простоту ее нравов. Новый брак оказался счастливым, супруги прожили счастливо много лет.
Поэт желает быть понятым супругой, однако для этого нужно упростить свой поэтический язык, «словесный сор из сердца вытрясть ».
Использован 4стопный ямб, стопа двухсложная, с ударением на 2 слог, рифма перекрестная.
«Сосны» (1941)
Произведение из сборника «Переделкино». Литературоведы оценили стихотворение как подлинный шедевр, совершенное творение.
Созданию «Сосен» предшествовал серьезный творческий кризис: долгое время поэтическая муза молчала, поэт занимался переводами. Однако после переезда начался подъем, литературные критики впоследствии назвали переделкинский период «гениальной простотой».
Жанр: пейзаж-размышление о «вечных» понятиях, о таинстве творческого процесса.
Стихотворение написано необычайно просто, удивительно прост описываемый ландшафт.
Лирические герои сбежали, укрылись от мира, от царящих вокруг ужасов мировой войны, горя и страданий. В этом поступке – попытка найти защиту у матери-природы.
В произведении 11 строф, разбитых на четверостишия, стихотворный размер: 4стопный ямб с пиррихием, стопа двухсложная с ударением на 2 слог и перекрестной рифмой.
Поэт пытается вернуть людей на путь мудрого отношения к вечному и прекрасному, старается научить их видеть красоту в обыденном, порой даже уродливом настоящем.
«Иней»
Стихотворение имеет знаковое название: поэт так обозначает переход из одного состояния в другое. Так его лирический герой совершает свой земной путь через серьезный надлом, он переходит в другую жизненную ситуацию меняясь, принимая новые условия, новую действительность.
Тема: мотив дороги.
Стихотворение написано с поистине тончайшим мастерством: чем больше герой познает мир во всей его многогранности, тем медленнее течет время, окутанное инеем. Дорога в данном контексте – колесо человеческой жизни, «порядок творения ».
В произведении ясно угадываются пушкинские нотки (образ спящей царевны), много отсылов к отечественной лирической поэзии.
В заключительных строках появляется образ Смерти, но это не придает содержанию настроение обреченности и безысходности – это всего лишь свидетельство перехода сознания на более высокую ступень.
Стихотворный размер: 3стопный амфибрахий с ударением на 2 слог, рифма перекрестная.
«Июль» (1956)
Жанр: пейзажная лирика.
Идейное содержание: показ красоты, легкости середины лета.
Композиция: 7 строф разделяются на 2 части. В первой - четыре четверостишия, структурно напоминающие род народного фольклора – загадку. Многочисленные «таинственные» существительные интригуют читателя; глаголы создают атмосферу динамичного образа неизвестного гостя: вбегает, срывает, болтается, крадется.
Как в стихотворении «Сосны» отразилась мысль автора о единстве человека и природы?
Тема единения человека и природы является одной из центральных в творчестве Б.Л.Пастернака. В стихотворении «Сосны», автор стремится передать чарующую и в тоже время успокаивающую атмосферу природы с помощью различных художественных средств. Немаловажную роль в стихотворении играют эпитеты: «намеренное однообразье», «снотворная сосновая смесь». Используя такой прием, как анафора, автор будто передает бескрайнее восхищение лирического героя природой:
«И так неистовы на синем
Разбеги огненных стволов,
И мы так долго рук не вынем,
Из-под заломленных голов,
И столько широты во взоре,
И так покорны все извне,
Что где-то за стволами море
Мерещится всё время мне...»
Находясь в лесу, среди сосен, он погружается в мечтания о море, глубоком и загадочном, что передается Пастернаком с помощью метафор, таких как, например: «белая магия пены и черная магия воды».
Лирический герой, наблюдая за богатством природы, будто останавливает быстротечный ход жизни, становится «освобождённым от смерти» и единым с природой.
Кто из русских поэтов, подобно Б.Л.Пастернаку, отображал в картинах природы переживания человеческой души?
Аргументация: Жуковский, «Море»; Лермонтов, «Когда волнуется желтеющая нива…».
Связь природы и человека находит отражение в творчестве многих русских поэтов.
Подобно Б.Л.Пастернаку, в картинах природы отображает переживание человеческой души и М.Ю.Лермонтов. В стихотворении «Когда волнуется желтеющая нива…» лирический герой наблюдает за картинами природы, в которых находит утешение и покой:
«Тогда смиряется души моей тревога,
Тогда расходятся морщины на челе, -
И счастье я могу постигнуть на земле,
И в небесах я вижу бога.»
Так же единение человека и природы изображается в элегии Жуковского «Море». Обращаясь к водной стихии, лирический герой будто сравнивает себя с ней:
«Ты живо; ты дышишь; смятенной любовью,
Тревожною думой наполнено ты.
Ты бьешься, ты воешь, ты волны подъемлешь,
Ты рвешь и терзаешь враждебную мглу...»
Как в «бездне покойной» скрывается смятенье, как и в сердце поэта есть мысли и сомнения, которые тревожат его.
Таким образом, тема отображения в картинах природы переживания человеческой души нашла отклик не только в творчестве Б.Л.Пастернака, но и среди таких русских поэтов, как М.Ю.Лермонтов и В.А.Жуковский
Обновлено: 2018-04-10
Внимание!
Спасибо за внимание.
Полезный материал по теме
Если Вы заметили ошибку или опечатку, выделите текст и нажмите Ctrl+Enter
.
Тем самым окажете неоценимую пользу проекту и другим читателям.
«Сосны» Борис Пастернак
В траве, меж диких бальзаминов,
Ромашек и лесных купав,
Лежим мы, руки запрокинув
И к небу головы задрав.Трава на просеке сосновой
Непроходима и густа.
Мы переглянемся и снова
Меняем позы и места.И вот, бессмертные на время,
Мы к лику сосен причтены
И от болезней, эпидемий
И смерти освобождены.С намеренным однообразьем,
Как мазь, густая синева
Ложится зайчиками наземь
И пачкает нам рукава.Мы делим отдых краснолесья,
Под копошенье мураша
Сосновою снотворной смесью
Лимона с ладаном дыша.И так неистовы на синем
Разбеги огненных стволов,
И мы так долго рук не вынем
Из-под заломленных голов,И столько широты во взоре,
И так покорны все извне,
Что где-то за стволами море
Мерещится все время мне.Там волны выше этих веток
И, сваливаясь с валуна,
Обрушивают град креветок
Со взбаламученного дна.А вечерами за буксиром
На пробках тянется заря
И отливает рыбьим жиром
И мглистой дымкой янтаря.Смеркается, и постепенно
Луна хоронит все следы
Под белой магией пены
И черной магией воды.А волны все шумней и выше,
И публика на поплавке
Толпится у столба с афишей,
Неразличимой вдалеке.
Анализ стихотворения Пастернака «Сосны»
В автобиографической повести «Охранная грамота» Пастернак признавался, что в детстве любил в полном одиночестве прогуливаться по лесу и парку. В его воображении деревья представали то в роли грозных великанов, то в качестве верных поданных. Будущий поэт разговаривал с ними, чувствуя от растений обратную связь. Неудивительно, что тема природы впоследствии стала одной из ключевых в лирике Бориса Леонидовича. Уже в первых произведениях она изображается как священный храм. Особенной царственностью и величавостью отличаются сосны, принимающие поклонение и хранящие «иерархию мохнатых династов» («Урал впервые», 1916).
1941 годом датировано стихотворение «Сосны», в котором пейзажные зарисовки тесно переплетены с размышлениями лирического героя. Текст создавался в сложный исторический период – в самом разгаре была Вторая мировая война, многие страны уже сдались на милость немецко-фашистских захватчиков. Жестокости, крови, безумию Пастернак противопоставляет красоту и гармонию природы. Герои произведения укрылись от проблем, нашли успокоение «в траве, меж диких бальзаминов, ромашек и лесных купав». Более того – на время им удалось даже обрести бессмертие, уподобившись соснам. Размеренность текста Бориса Леонидовича дарит читателям ощущение вечности, принадлежности к бытийным тайнам. Тем самым поэт позволяет им приблизиться к героям стихотворения.
Однажды Цветаева сравнила своего друга Пастернака с деревом. По мнению Марины Ивановны, о чем бы он ни говорил – «это всегда природа, возвращение вещей в ее лоно». Деревья – важнейший образ творчества Бориса Леонидовича. Они могут определять своеобразие городов, отражать перемены, связанные с временами года. Поэт одушевляет растения, повествует об их чувствах, одновременно передавая собственное душевное состояние. C годами чувство общности с природой у Пастернака становилось только сильнее. В анализируемом стихотворении лирический герой сравнивает себя с соснами. При этом деревья напоминают ему святых, способных освободить людей от болей, эпидемий и смерти.
«Сосны» – произведение, отличающееся поистине гениальной простотой. Пастернак скрупулезно описывает пейзаж, подмечая мельчайшие детали и практически не используя слишком заумных средств художественной выразительности. Ему удается создать произведение величественное, мудрое, направленное в вечность.
